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“Tam Tam Go” actúa en directo en “Borradores”

Este martes, el programa que dirige y presenta Antón Castro en Aragón Televisión (00.00 horas) dedica su emisión al mundo del cine. Además, “Borradores” ofrecerá la actuación en directo del grupo “Tam Tam Go”, que presenta disco, y conversará con la historiadora del cine Amparo Martínez, que coordina con José Luis Corral el ciclo “Literatura, Cine e Historia”.

Por otro lado, Borradores realizará entrevistas a Agustín Díaz Yanes, que recuerda sus años en Zaragoza y su trayectoria cinematográfica; a Ray Loriga, que estrena la película “Teresa”, de la que visionaremos algunos fragmentos, y a José María Aresté, que publica en Espasa el libro “Escritores de cine”. “Borradores” emitirá también un extenso reportaje sobre la exposición “Cine antes del cine”, que se exhibe en la Casa de los Morlanes, y visitará la librería de Cine “La  ventana indiscreta”. 

“Borradores” se emite los martes a partir de las 00.00 horas.

         Ayer se presentó en Zaragoza un interesante y hermosos proyecto que conjuga el arte y la investigación científica y tecnológica. Es un trabajo que, bajo el nombre de Proyecto Mudéjar para la Tecnología, el Arte y la Música, supone la creación de obras musicales basadas en la arquitectura y en las estructuras geométricas utilizadas en la construcción de las torres mudéjares de Aragón. El proyecto se está llevando a cabo desde el Gobierno de Aragón con el Grupo de Audio Digital del Departamento de Ingeniería Electrónica y Comunicaciones de la Universidad de Zaragoza.          

         La técnica desarrollada por los investigadores José Ramón Beltrán y Miguel Ángel Varona convierte en un sistema numérico-matemático los ornamentos y estructuras arquitectónicas de las torres mudéjares de Aragón. El análisis de las distintas formas y simetrías que dan lugar a los elementos decorativos de las torres se convierten en sonidos y generan melodías que después se trasladan a partituras musicales.         

           Esta técnica compositiva supone la traslación al mundo audible de los caracteres arquitectónicos, es decir, los elementos arquitectónicos son capaces de generar, mediante el uso de tecnologías, una serie de sonidos que reflejan su estructura artística. De alguna manera, una de las ideas de los autores del proyecto era comunicar a personas que no pueden ver las sensaciones estéticas visuales del mudéjar de la manera más fiel posible a la realidad. Además permite relacionar tecnológicamente el arte mudéjar aragonés con la música de la época medieval.           

            Para la creación de estas obras musicales se ha utilizado, además de las simetrías del arte mudéjar, las técnicas compositivas musicales de finales de la Edad Media hasta el Renacimiento, adaptando el estilo de la obra musical al periodo en el que se construyó cada torre. El análisis de los detalles ornamentales se hace en base a varios aspectos de la composición: la melodía, el ritmo, la polifonía y la estructura formal de la obra.        

         El proyecto permite además generar un software que posibilitará la creación de una partitura musical que podrá ejecutarse partiendo desde cualquier torre.        

         El objeto de este proyecto de investigación, que se acaba de iniciar con la sonificación de las torres de la Magdalena de Zaragoza y San Martín de Teruel, es la aplicación de la tecnología para el desarrollo de las humanidades y la cultura patrimonial aragonesa.         

         El proyecto de investigación cultural  terminará con la edición de un CD, un DVD y un libro que recogerá las partituras musicales generadas a partir del estudio de las estructuras arquitectónicas de todas las torres mudéjares de Aragón. 

          Durante el acto de presentación del proyecto se pudieron escuchar ya dos partituras que se han creado a partir de la melodía formada por la estructura arquitectónica de las torres de la Magdalena de Zaragoza y la de San Martín en Teruel.

José Lapuente e Israel López, componentes del grupo Dos Lunas, actúan mañana en “Borradores” y hablarán de sus proyectos. El programa recibe en el estudio a los escritores Ramón Acín e Ismael Grasa, que acaban de publicar dos libros de relatos: “Hermanos de sangre” (Páginas de Espuma), el primero, y “Trescientos días de sol” (Xordica), el segundo. También acudirán al plató Félix Martín, director teatral, y José Luis Esteban, actor y autor, del grupo Luna de Arena, que presenta esta semana un montaje sobre el escultor Augusto Rodin en el Teatro Principal. “Borradores”, entre otras cosas, se completará con una visita al estudio de la acuarelista Aurora Charlo, cuya obra colgará en el plató, una entrevista con Héctor Alterio, habla sobre sus años en España y su visión de Argentina, y las recomendaciones de la librería Pons.

*Borradores. Martes, a las 0.00. Aragón Televisión. Redacción: Ana Catalá Roca. Ayudante de Realización: Yolanda Liesa. Productor ejecutivo: Gaizka Urresti. Realización: Teresa Lázaro.

El próximo lunes 19 de marzo a las 19:30 en la Biblioteca de Aragón, José Luis Orós, programador cultural y editor de libros singulares en sus ratos libres,  realizará la charla que lleva por título:
"Libros antiguos miniados en casa. Un nuevo concepto de artesanía en el siglo XXI".

En ella difundirá el método de trabajo de esta rara y desconocida afición, que aglutina la pasión por los libros antiguos, el gusto por la miniatura, la magia del diseño gráfico y el arte de la encuadernación.


Más información
650 632 635
y en http://www.libroraro.es/

                Ayer por la tarde, en la librería Cálamo de Zaragoza, se presentó el libro de poesía “Aprendizajes tardíos” de Fernando Ainsa. El escritor aragonés, y uruguayo de adopción, que ahora vive entre Zaragoza y Olite (Teruel) compone este tardío, pero primordial, libro de poemas, después de una ponderada trayectoria como ensayista y novelista.  El poeta Manuel Vilas trazó el perfil literario del libro: la fortaleza del aliento poético de la edad madura, el tema del regreso a la “patria”, a los orígenes, la vida retirada, el valor de lo cotidiano y lo inmediato, pero también la forma de afrontar la enfermedad y la muerte. El autor acercó al público asistente, en buena parte llegado desde el propio Olite, los momentos de gestación de los poemas, leyendo para terminar algunos de ellos. El pequeño recital lo cerró Manuel Vilas con el último poema del libro “Papá está disimulado en mi equipaje”.


         En la web “Poesia Digital” Javier de Navascués ha publicado una reseña muy elocuente, completa y recomendable sobre el libro.   

        Fernando Aínsa, “Aprendizajes tardíos”. Renacimiento, 2006.

El programa Borradores tendrá esta semana como invitado al músico Biggot, que interpretará dos temas acompañado de su guitarra. El programa ofrecerá un extenso reportaje con Javier Navarrete, candidato al Goya y al Oscar por la banda sonora de “El laberinto del fauno”, y visitará dos espléndidas exposiciones: la de Pablo Gargallo en el palacio de la Lonja y la de Ramón y Cajal en el Centro de Historia. Además, entrevistamos a Antonio Gala, que acaba de publicar en Planeta la novela “El pedestal de las estatuas”, sobre Antonio Pérez. El poeta Emilio Gastón recitará uno de sus poemas.

*Antonio Gala durante una conversación con Jesús Quintero. La foto se halla en la página web del presentador y locutor andaluz.

José María Adé, el historiador oscense que reside en Ginebra, donde es el director de al agrupación de los profesores de Lengua y Literatura Española, acaba de descubrir la obra y la sensibilidad de la fotógrafa mexicana Flor Garduño (1956), una artista que parece seguir la huella de Manuel Álvarez Bravo, aunque más centrada en el estudio del cuerpo femenino en relación con animales, con plantas, con otros cuerpos. En esta página web podéis admirar la calidad y la sensibilidad de su obra: http://www.fractal.com.mx/Flor3.htm

[Un equipo de Borradores, dirigido por Yolanda Liesa, acaba de grabar la exposición de Antonio Santos, “El Margen”, que se expone en las salas de la Diputación de Huesca. Antonio Santos es un creador formidable y original, un auténtico creador de imágenes en la línea de Isidro Ferrer, que escribe, por cierto, en el espléndido catálogo. El texto que sigue a continuación está elaborado por la Diputación de Huesca.]

 "El Margen" recoge la obra más reciente del pintor, escultor y artista gráfico oscense en un recorrido por más de 80 obras y por múltiples registros. La diputada de Cultura, María Antonia Brusau dijo que Antonio Santos "es símbolo de la universalidad del arte altoaragonés y de la multidisciplinariedad de los creadores de nuestra tierra". A través de “El margen” Santos se presenta como un artista multidisciplinar que se mueve en numerosos registros y  da muestra de su dilatada trayectoria profesional.  Muchos y variados son también los referentes artísticos que se pueden encontrar en sus obras y que van desde las contínuas referencias al lenguaje de las primeras vanguardias o a los grandes padres de la pintura metafísica - presentes de alguna manera en sus bodegones y paisajes (De Chirico, Carrà o Morandi) - al gusto por lo popular vigente en parte de sus tallas en madera, que en ocasiones conservan un carácter cercano al mundo del juguete o bien tienden a cierta esencialidad, cercana a Torres García.

La exposición reúne también un buen número de esculturas en mármol y granito, fundamentalmente cabezas y jardines, con referencias al arte cicládico e incluso a la iconografía maya, pero que en general muestran un carácter más abstracto y ascético que otras de sus producciones.Toda su producción posee, además, un refinado sentido de la ironía y del humor y una gran carga poética y narrativa que, junto a la pluralidad temática, referencial y técnica define a un artista que se mueve cómodamente en los márgenes de la creación artística.

Antonio Santos nació en la localidad oscense de Lupiñen y cuenta con una importante trayectoria como profesional del arte. La obra de Santos ha recorrido gran parte del territorio nacional, con exposiciones en Madrid, Barcelona , Santander, Cuenca, Zaragoza o Huesca, y también han cruzado nuestras fronteras para ser mostradas en importantes galerias de arte de París, como son el Salón de Arte de Versalles y el Salón de Arte de la Bastilla.Además de su faceta como pintor y escultor, Antonio Santos ha estado inmerso en los últimos años en el mundo de la ilustración infantil, participando en, al menos, nueve obras. 

                  Se ha estrenado esta noche, en el Teatro Principal de Zaragoza, “Tres hermanas” de Antón Chéjov, representa por del Centro Dramático de Aragón, en colaboración con el Teatro Gayarre de Pamplona.             

               Esta dirigida por Ignacio Aranaz, con escenografía e iluminación de Tomás Muñoz y vestuario de Gabriela Salaverri, reúne sobre el escenario a un elenco de doce de los más destacados intérpretes de Navarra y Aragón. Los actores aragoneses que participan son: Gabriel Latorre , Rafael Maza, Ibán Naval , Néstor Arnas  y  Javier Aranda .

              "Tres hermanas", junto con "Tío Vania" y "El jardín de los cerezos", es uno de los textos más significativos de Anton Chéjov, autor considerado como una de las figuras más destacadas de la literatura rusa y un representante fundamental del denominado naturalismo moderno. Como en toda su obra, en "Las tres hermanas" Chéjov hace un retrato de la vida rusa del momento. La acción, que se desarrolla en cuatro actos, se centra en tres hermanas que viven en un pueblo de provincias. Su único deseo es volver a Moscú, símbolo para ellas del amor y de la mundanidad, en suma, de la vida digna de ser vivida. Un drama impregnado de sutileza y lirismo en que se hace un retrato de las angustias, penas, esperanzas e ilusiones frustradas de la vida cotidiana de provincias de la Rusia de finales del siglo XIX.  

             El teatro de Chéjov, como ocurre en "Tres hermana", no cuenta hazañas portentosas ni sucesos grandiosos, está hecho de fragmentos de vida, de anhelos, de frustraciones, de sueños, de desilusiones, de silencios, de miradas, de tareas repetidas, de esa materia que llamamos vida. Tres hermanas es eso: la vida de unos cuantos personajes en un momento de la historia de Rusia, en una pequeña ciudad de provincias. La muerte del padre, reciente todavía y presente en la vida de las tres hermanas, descarga sobre ellas una responsabilidad y una libertad para la que necesitan la voluntad de los héroes. También de incertidumbres que se mantienen siempre, a pesar de una larga lista de pequeñas certezas que permiten sobrevivir o, lo que es lo mismo, aceptar lo que la vida presenta en el camino. En "Tres hermanas" vemos un conjunto de personajes marcados por la soledad y enfrentados a la difícil tarea de vivir en un mundo que cada día se parece menos al que consideran suyo. Las tres hermanas vivieron su infancia en Moscú y allí han situado su quimera. Pero entonces, como ahora, sólo un lento y doloroso proceso de aceptación, de renuncia, sin abandonar la esperanza ni la firmeza, ayuda al espectador a comprender que Moscú puede estar en cualquier parte o en ninguna, que la felicidad hay que buscarla en los demás.

            La información procede del: Centro Dramático de Aragón, donde puede completarse. La obra se representa hasta el domingo, 25 de marzo.